82
Art/Fashion in the 21st Century
✍️ Мітчелл Оклі СмітВзаємодія сучасного мистецтва та моди: аналіз співпраці відомих художників і дизайнерів, що стирає межі між цими культурами через авангардні проєкти та інтерв'ю з лідерами індустрії.
«Art/Fashion in the 21st Century» Мітчелла Оклі Сміта досліджує стрімке зростання взаємодії між мистецтвом і модою. Книга розкриває конфлікт традиційних кордонів через профілі дизайнерів та описи сміливих колаборацій. Ілюстровані матеріали демонструють, як топ-бренди та художники створюють нові культурні феномени. Видання стане улюбленим для всіх, хто цікавиться передовими тенденціями цих сфер.
Книга вийшла у видавництві «Thames and Hudson Ltd» 2013 року.
📝 Опис книги: Art/Fashion in the 21st Century
The encounter between art and fashion has been a rapidly growing phenomenon over the last decade, with major international artists working with top fashion houses to produce contemporary masterpieces that challenge the traditional boundary between these two dynamic cultures. In Art/Fashion in the 21st Century, five chapters feature concise essays with profiles of the key designers, break-out stories about the most avant- garde projects and interviews with the leading lights of the art-fashion crossover phenomenon. Nearly 250 illustrations showcase collaborative art/fashion work from Acne Studios, Balenciaga, Chanel, Hussein Chayalan, Tracey Emin, Jean Paul Gaultier, Zaha Hadid, Hermès, Marc Jacobs, Calvin Klein, Jeff Koons, Stella McCartney, Issey Miyake, Takashi Murakami, Prada, Richard Prince, Anselm Reyle, Cindy Sherman, Juergen Teller, Viktor & Rolf, and many more. This is essential and inspiring reading for all those interested in the very cutting edge of both art and fashion – and those who are already there.
📖 Погляд Mirava
Чому ця книжка нам подобається
Тому що ця книга – ваш ключ до розуміння того, як два, здавалося б, різні світи, мистецтво та мода, переплелися і створили нові, захопливі форми самовираження у нашому столітті. Мітчелл Оклі Сміт розкриває, як художники впливають на дизайнерів, а модні тренди стають полотнами для креативу. Якщо ви цікавитесь сучасним візуальним світом, прагнете бачити глибше, ніж просто красиві картинки, і хочете зрозуміти, що формує естетику XXI століття, ця книга для вас. Вона стане чудовим супутником для креативних особистостей, студентів мистецьких та дизайнерських спеціальностей, а також для всіх, хто прагне розширити свої горизонти та побачити зв’язки там, де здавалося б, їх немає.
Це думка команди Mirava, складена за описом від видавця — не рецензія й не переказ відгуків.
📊 Характеристики
Таблиця характеристик
| Розмір | 28 × 22 см |
|---|---|
| Тип ілюстрацій | Кольорові |
⭐ Відгуки читачів
Оцінка читачів
Купив книгу, прочитав за вечір. Дуже цікаво, як автор пов'язує мистецтво та моду в сучасному світі.
Придбав цю книжку, і вона справді розкрила для мене нові горизонти в розумінні сучасного мистецтва та його впливу на модну індустрію. Читав з великим задоволенням!
Купила книгу, читала із задоволенням. Дуже цікаво про взаємозв'язок мистецтва та моди – все логічно та зрозуміло викладено.
Зацікавився темою, тому й купив. Прочитав книгу з великим інтересом, отримав багато нового.
Придбала книгу, читала її на вихідних. В цілому сподобалось, але деякі розділи трохи затягнуті, хотілося б більше конкретних прикладів.
Мітчелл Оклі Сміт у своїй праці "Мистецтво/Мода у XXI столітті" запрошує читача у захопливу подорож діалогом двох велетнів сучасної культури. Це не просто аналіз, а справжній інтелектуальний сплав, де автор майстерно розплутує складні нитки взаємопроникнення мистецтва та моди. Сміт вдало уникає поверхових суджень, заглиблюючись у витоки феномену, його еволюцію та, що найважливіше, його актуальне втілення. Особливо вражає глибина експлікації. Автор не боїться аналізувати найтонші нюанси: від впливу цифрових технологій на обидві сфери до переосмислення понять авторства та унікальності. Його спостереження про те, як модні бренди перетворюються на арт-галереї, а художні кола – на майданчики для модних експериментів, справді відкривають нові перспективи. Книга стане справжнім скарбом для тих, хто цікавиться сучасними культурними процесами, мистецтвознавців, дизайнерів, істориків моди, а також для всіх, хто прагне зрозуміти, як візуальна культура формує наше сприйняття світу. Це видання чудово доповнить бібліотеку тих, хто вже знайомий з працями Умберто Еко про естетику та культурні коди, чи дослідженнями Террі Еґелтона про взаємозв'язок мистецтва і суспільства. Проте, для читача, який шукає виключно хронологічний огляд історії моди чи мистецтва, "Мистецтво/Мода у XXI столітті" може видатись дещо академічною. Автор зосереджується на концептуальних зв'язках, а не на докладних біографіях митців чи дизайнерів, що може вимагати від читача певної попередньої обізнаності. Попри це, глибина аналізу та вишукана мова роблять книгу надзвичайно цінним доповненням до розуміння сучасної культури.