82
Pierre Cardin: Making Fashion Modern
✍️ Жан-Паскаль ГессеП'єр Карден: революція моди, космічний стиль та бізнес-імперія на тлі ранньої творчості дизайнера.
«Pierre Cardin: Making Fashion Modern» Жан-Паскаль Гессе досліджує формування стилю Пітера Кардена. Книга аналізує вплив роботи в ательє Діора та партнерства з іншими лідерами моди на створення іконах 1960-х. Особливу увагу приділено просторовій естетиці Cosmocorps та бізнес-стратегіям дизайнера. Видання стане улюбленим для шанувальників історії haute couture, дизайнерів та колекціонерів.
Книга вийшла у видавництві «Flammarion» 2022 року.
📝 Опис книги: Pierre Cardin: Making Fashion Modern
On the centenary of Pierre Cardin’s birth, this volume looks back at the designer’s early career to discover the inspirations behind his later iconic work.
Pierre Cardin’s designs were worn by an international elite of beautiful women, from Jackie Kennedy to Lauren Bacall and Jeanne Moreau. A close friend of André Courrèges and Paco Rabanne, Cardin revolutionized modern fashion in the mid-1960s, creating iconic designs that continue to resonate today. His many talents and mastery of materials—from fabrics to plastics—extended from haute couture to ready-to-wear, menswear, jewelry, furniture design, perfumes, and accessories, while his business acumen led him to create a business empire that stretched from China to the United States.
In this volume, longtime Cardin collaborator Jean-Pascal Hesse shares his intimate knowledge of the designer’s early career in Paris and analyzes the creative influences and partnerships that inspired Cardin to design some of the most emblematic haute couture creations of the 1950s and 1960s, as well as the space age–inflected Cosmocorps work, which presciently explored gender fluidity. Drawing from a broad range of sources that Hesse has been gathering for more than two decades, this work features personal recollections from Cardin himself, in addition to numerous previously unpublished photographs and documents recounting his early years in Christian Dior’s studio, his success in the United States in the 1950s and 1960s, and his profound interest in Japanese art and design.
📊 Характеристики
Таблиця характеристик
| Розмір | 28 × 21 см |
|---|---|
| Папір | Крейдований |
| Тип ілюстрацій | Чорно-білі |
⭐ Відгуки читачів
Оцінка читачів
Купив книгу, вражений візуальною складовою! Футуризм Кардена розкритий просто чудово.
Придбала цю книгу, читала із задоволенням. Дуже цікаво, як архітектурне мислення вплинуло на його дизайн.
Загалом сподобалось, але місцями текст здавався трохи перевантаженим деталями. Ілюстрації чудові, але папір міг бути щільнішим.
Купив книгу, бо цікавлюсь історією моди. Читав про Кардена, як про новатора, і це підтвердилось. Книга дійсно показує, як він зробив моду сучасною.
Отримала книгу на день народження, і це чудовий подарунок! Читала з цікавістю про зв'язок між його одягом та архітектурою.
Жан-Паскаль Гессе у своїй роботі "П'єр Карден: творець сучасної моди" запрошує читача у захопливу подорож крізь світ одного з найвпливовіших кутюр'є XX століття. Це не просто біографія, а справжнє візуальне й інтелектуальне занурення в естетику, що зуміла вирватися за межі гардеробу і проявитися в архітектурних рішеннях, промисловому дизайні та навіть у футуристичних концепціях. Сила цієї книги – у глибокому розумінні того, як П'єр Карден, виходець з Італії, але син Парижа, став синонімом авангарду. Гессе майстерно вибудовує паралелі між його сміливими силуетами одягу та революційними формами будівель, що з'являлися в епоху космічної гонки. Автор показує, як Карден, наче справжній архітектор моди, проєктував не просто сукні, а цілі світи – світи, де геометрія, інноваційні матеріали та готовність до експериментів ставали головними елементами. Особливо вражає розкриття теми футуризму в його творчості, де кожен виріб – це виклик часові й простору. Книга буде справжнім скарбом для дизайнерів, архітекторів, студентів мистецьких напрямків, а також усіх, хто цікавиться історією моди не лише як послідовністю трендів, але як потужним культурним феноменом. Вона стане чудовим доповненням до розуміння таких митців, як Андре Курреж, Пако Рабан, або навіть до архітекторів-модерністів. Можливо, єдиним застереженням може стати те, що для повного занурення варто мати певний бекграунд у галузі дизайну та історії мистецтва, аби повною мірою оцінити глибину аналізу та відсилки автора. Однак, навіть без цього, візуальна складова та розповідь про Кардена як про візіонера захоплюють і надихають. Це видання – свідчення того, що справжня мода – це не лише тканина, а й ідея, що формує майбутнє.
