88
Мистецтво геймдизайну. Книга Лінз ArtHuss · 2026 · М`яка обкл.
Бачите гру очима її творця, гравця, критика – одночасно.
Знаний геймдизайнер Джессі Шелл пропонує 116 інструментів-лінз, щоб поглянути на розробку гри з різних перспектив. Це посібник з психології, архітектури, кіно та математики, що навчить створювати кращі ігрові проєкти.
Книга Джессі Шелла є вагомим внеском у сучасну теорію та практику геймдизайну, яка активно розвивається і в Україні. Вона структурує знання, спираючись на світові тренди та аналогії з інших мистецтв.
ArtHuss
2026
652
М`яка
Українська
9786178425531
📝 Опис товару: Мистецтво геймдизайну. Книга Лінз
Хороший геймдизайн — це коли ви вмієте поглянути на свою гру з якомога більшої кількості точок зору. «Мистецтво геймдизайну», книжка одного з найкращих світових геймдизайнерів Джессі Шелла, пропонує 116 наборів запитань, або лінз для розгляду дизайну гри, що охоплюють різні сфери — психологія, архітектура, музика, візуальний дизайн, кіно, програмна інженерія, дизайн тематичних парків, математика, дизайн головоломок і антропологія. Завдяки цій книжці ви навчитеся швидше і краще втілювати ігрові проєкти. Крім глибокого розуміння теорії, вона забезпечить вас детальними практичними інструкціями, що допоможуть вам створювати ігри світового класу, в які люди хотітимуть грати знову і знову.
✨ Особливості та переваги
Погляд на гру з різних точок зору
Автор - один з кращих світових геймдизайнерів
Практичні поради для створення захоплюючих ігор
Незамінний посібник для початківців та професіоналів
Розвиває креативність та аналітичне мислення
⭐ Відгуки покупців
Реальні відгуки
Дуже цікава та інформативна книга! Джессі Шелл розкриває теми геймдизайну настільки глибоко, що хочется одразу застосовувати все на практиці. Обов'язково прочитаю ще раз!
Ця книга стала моїм справжнім відкриттям у світі геймдизайну. Вона допомогла мені поглянути на ігри під іншим кутом і зрозуміти, що робить їх справді захоплюючими. Рекомендую всім, хто цікавиться цією сферою!
Хочете залишити відгук?
Увійдіть щоб поділитись враженням❓ Поширені запитання
👤 Про автора
Джессі Шелл — відомий американський геймдизайнер, професор Університету Карнегі-Меллона та засновник студії Schell Games. Він працював у Walt Disney Imagineering, де створював інноваційні атракціони та віртуальні світи. Завдяки своєму величезному досвіду в індустрії та освіті, Шелл став одним із провідних теоретиків сучасного ігрового дизайну. Його підхід поєднує в собі глибокі знання з психології, мистецтва та технологій для створення незабутнього досвіду.
📖 Кому варто прочитати
Ця книга стане незамінним помічником для кількох категорій читачів. По-перше, це початківці геймдизайнери, які шукають чітку дорожню карту та методологію для створення своїх перших проектів. По-друге, досвідчені розробники та ліди команд знайдуть тут інструменти для виходу з творчої кризи та систематизації власних знань. По-третє, книга буде корисною продюсерам та менеджерам проектів, оскільки вона дає розуміння внутрішньої логіки розробки та допомагає налагодити комунікацію між художниками та програмістами. Нарешті, вона зацікавить дослідників медіа та культурологів, які хочуть зрозуміти, як ігри впливають на людську психологію та чому вони стали найважливішою формою розваг у XXI столітті. Навіть геймери-ентузіасти зможуть поглянути на улюблені ігри під новим кутом, навчившись бачити майстерність розробників за кожною механікою.
🎯 Ключові теми та символіка
Концепція «Лінз» як метод аналізу
Головна ідея книги полягає в тому, що на гру неможливо дивитися лише з однієї точки зору. Автор пропонує понад сто різних «лінз» — специфічних запитань, які дизайнер має ставити собі під час роботи над проектом. Це дозволяє проаналізувати гру з погляду емоцій, економіки, технологій, естетики та сюжету. Такий підхід допомагає уникнути тунельного бачення та знайти приховані недоліки в ігровій логіці, які не помітні при поверхневому огляді. Кожна лінза — це професійний інструмент для деконструкції досвіду гравця, що робить процес розробки більш усвідомленим. Використання лінз дозволяє перетворити хаотичний творчий процес на структуровану роботу, де кожне рішення підкріплене аналізом. Це вчить розробника дивитися на свій твір очима стороннього спостерігача, що є найціннішою навичкою в індустрії.
Психологія досвіду та стан потоку
Гра існує не на фізичному носії чи в програмному коді, а виключно у свідомості гравця. Ця тема є центральною, оскільки автор наголошує, що справжнім продуктом геймдизайнера є не програма, а емоційний відгук. Розуміння того, як працює людська увага, внутрішня мотивація, почуття страху та радості, дозволяє створювати ігри, які по-справжньому захоплюють. Дизайнер виступає в ролі психолога, який майстерно маніпулює станом потоку, балансуючи між складністю ігрових викликів та реальними навичками користувача. Це вчення перетворює технічну розробку на глибоке дослідження людської природи та поведінкових патернів. Книга вчить, що успіх гри залежить від того, наскільки добре дизайнер розуміє бажання та потреби своєї аудиторії, створюючи для неї простір для самовираження та досягнень.
Ітеративний процес та прототипування
Створення успішної гри — це не лінійний шлях від геніальної ідеї до фінального релізу, а нескінченний цикл прототипування, тестування та виправлення помилок. Автор детально пояснює важливість швидкого створення перших зразків та здатність без жалю відмовлятися від невдалих механік, навіть якщо в них було вкладено багато зусиль. Тема ітерації вчить розробника смиренню перед об'єктивним зворотним зв'язком та інтелектуальній гнучкості. Тільки через численні невдачі, аналіз помилок та постійне вдосконалення можна досягти ідеального балансу та цікавого геймплею. Це фундаментальний принцип, який успішно застосовується не лише в ігровій індустрії, а й у будь-якому сучасному творчому чи інженерному проекті, де важливий кінцевий результат. Книга наголошує, що дизайн — це не те, що ви малюєте, а те, що ви виправляєте.
💬 Цитати з книги
«Гра — це не просто набір правил, це простір, де ваша уява зустрічається з викликом.»
— Про філософське визначення гри як інтерактивного досвіду.
«Найкращий дизайн народжується тоді, коли ви ставите правильні запитання, а не коли шукаєте швидкі відповіді.»
— Про методологію використання лінз у процесі розробки.
«Справжній майстер бачить у грі не програмний код, а емоції, які вона викликає у того, хто тримає контролер.»
— Про пріоритет досвіду гравця над технічною реалізацією.
📜 Історичний контекст
📚 Глосарій
- Геймплей
- Сукупність ігрових механік, правил та взаємодій, що визначають характер і якість досвіду гравця.
- Стан потоку
- Психологічний стан повної зануреності в діяльність, коли складність завдання ідеально відповідає рівню навичок людини.
- Ітерація
- Повторюваний цикл у розробці, який включає створення прототипу, його тестування, аналіз результатів та внесення змін.
- Механіка гри
- Базові правила та процедури, які описують можливості гравця та реакції ігрового світу на його дії.
📔 Запитання для роздумів
- Яку головну емоцію я хочу викликати у гравця в перші хвилини моєї гри?
- Яка з моїх улюблених ігор найкраще використовує «лінзу цікавості» і чому саме?
- Якби мені довелося видалити одну механіку з мого проекту, яка б це була і чому?
- Які перешкоди заважають моєму творчому процесу сьогодні і як їх можна перетворити на переваги?
- Чи є ідея моєї гри зрозумілою без довгих пояснень, і як я можу це перевірити на практиці?
