82
Anti-Glossy: Fashion Photography Now
✍️ Патрік РеміАнтологія сучасної модної фотографії, що досліджує вплив цифрових медіа та соціальних мереж на індустрію моди, збираючи роботи новаторських авторів, які формують естетику майбутнього.
«Anti-Glossy: Fashion Photography Now» Патріка Ремі — це збірка робіт провідних сучасних фотографів, які переосмислюють жанр модної фотозйомки в епоху цифрових публікацій. Книга аналізує взаємодію комерційної привабливості та творчого бачення, показуючи, як нові медіа змінюють напрямки розвитку візуального мистецтва для друку. У виданні представлені роботи як визнаних майстрів, так і молодих авторів, чиї стилі варіюються від іронічних до провокаційних. Антологія стане унікальним джерелом натхнення для дизайнерів, фотографів та всіх, хто цікавиться актуальними трендами в модній індустрії.
Книга вийшла у видавництві «Rizzoli Electa» 2019 року.
📝 Опис книги: Anti-Glossy: Fashion Photography Now
Capturing contemporary trends and forecasting the look of the future, this dazzling anthology collects the work of the most cutting-edge photographers working today, this volume is an essential compilation of the most important photographic trends of the age of social media and digital publication.
The interaction between photography and fashion has always been compelling--how can artists balance commercial viability against their own creative vision? Anti-Glossy collects some of the most innovative photographers working in the field of fashion, exploring the way new media is influencing the direction of photography for print.
As the notion of the "fashion photographer" becomes less distinct, the industry is benefitting from the talents of artists whose influence leads the genre into a multitude of surprising, often shocking, directions. In this collection of new fashion photography, full-page color and black-and-white photographs represent an incredible range of styles and techniques.
From the evolving vision of masters of the form such as Juergen Teller and Glen Luchford, to the ironic work of Sebastian Kim, to the challenges posed by young female voices like Annemarieke Van Drimmelen, Charlotte Wales, Sarah Piantadosi, Joanna Piotrowska, and Karen Knorr, the photographers featured in this exciting collection represent a cutting-edge trend in all its diversity. Paris-based author and editor Patrick Remy has selected over twenty photographers from emerging talents that hold the prospect of creating enduring fashion images and influencing the cultural and style trends of tomorrow to established figures exploring new directions.
📖 Погляд Mirava
Чому ця книжка нам подобається
Тому що ця книжка — справжній ключ до розуміння, як змінилася модна фотографія. Якщо тебе захоплює світ стилю, візуального мистецтва, або ти просто хочеш бачити далі глянцевих картинок, ця книга для тебе. Автор, Патрік Ремі, показує, як фотографія відійшла від вилизаних ідеалів минулого до більш чесної, різноманітної та цифрової реальності сьогодення. Це ідеальний вибір для молодих дизайнерів, фотографів, маркетологів, а також для всіх, хто цікавиться культурою та тим, як вона відображається в образах. Ти отримаєш глибоке розуміння трендів, нових підходів та того, що формує візуальний ландшафт сучасної моди.
Це думка команди Mirava, складена за описом від видавця — не рецензія й не переказ відгуків.
📊 Характеристики
Таблиця характеристик
| Розмір | 30,4 × 21,6 см |
|---|---|
| Тип ілюстрацій | Чорно-білі |
⭐ Відгуки читачів
Оцінка читачів
У світі, де зображення витісняють слова, а візуальна культура диктує тренди, Патрік Ремі у своєму "Анти-глянці" пропонує глибоке занурення у пульсуюче серце сучасної фотографії моди. Це не просто збірка світлин, а рефлексія над тим, як і чому образ бренду, чи то ефемерний тренд, чи потужний соціальний меседж, трансформується під невпинним тиском часу та технологій. Ремі майстерно простежує еволюцію від гламурних, часто недосяжних ідеалів глянцевих журналів до нової, більш відвертої та інклюзивної реальності, народженої цифровою ерою. Він показує, як фотографи, студії та самі бренди відходять від шаблонної естетики, шукаючи автентичність, провокацію та діалог з глядачем. Особливо вражає вміння автора виокремити ключові тенденції: від зростання ролі соціальних мереж як платформи для нових імен та експериментів, до усвідомлення важливості репрезентації різноманітності та соціальної відповідальності у візуальному наративі. Ця книга стане справжнім відкриттям для тих, хто прагне зрозуміти глибинні процеси, що формують сучасну візуальну культуру. Її оцінять фотографи, дизайнери, маркетологи, а також усі, хто цікавиться тим, як мистецтво продає, а мода говорить. "Анти-глянець" можна поставити поруч із працями таких теоретиків візуальності, як Сьюзен Зонтаґ, або ж порівняти з візіонерськими виданнями, що досліджують перетин мистецтва та комерції. Однак, попри всю глибину аналізу, книга може видатися дещо надмірною у своєму фокусі на певних авангардних явищах. Іноді здається, що автор занадто захоплюється крайніми проявами "анти-глянцю", дещо недооцінюючи стійку роль традиційних, хоч і трансформованих, глянцевих видань у формуванні масових уявлень про стиль. Це, однак, не зменшує загальної цінності видання як покажчика сучасних візуальних шляхів.
❓ Поширені запитання
Є питання про товар?
Запитайте — менеджер передзвонить або напише, а відповідь з'явиться тут, на сторінці товару.
