82
California Crazy. American Pop Architecture. 45th Edition
✍️ Джим ХайманнЕксцентрична дорожня архітектура США 1920-х років, гігантські споруди у формі тварин чи предметів та історія розвитку нестандартних будівель Калифорнії.
«California Crazy. American Pop Architecture» Джима Хайманна присвячена явищу придорожньої поп-архітектури, що виникла із початком епохи автомобілів. Видання досліджує еволюцію незвичних будівель, розважальних вивісок та екстравагантних споруд, які тривалий час ігнорувалися академічним середовищем. Книга простежує перехід цих об'єктів від таврування як потворно-чудернацьких до визнання їх цінності й збереження. Вона буде цікавою архітекторам, культурологам і всім захопленим історією американського дизайну.
45-Те видання праці Джима Хайманна вийшло у видавництві Taschen 2025 року.
📝 Опис книги: California Crazy. American Pop Architecture. 45th Edition
California’s architectural anomalies
At the dawn of the automobile age, Americans’ predilection for wanderlust prompted a new wave of inventive entrepreneurs to cater to this new mode of transportation. Starting in the 1920s, attention-grabbing buildings began to appear that would draw in passing drivers for snacks, provisions, souvenirs, or a quick meal. The architectural establishment of the day dismissed these roadside buildings as “monstrosities”.
Yet, they flourished, especially along America’s Sunbelt, and in particular, in Southern California, as proprietors indulged their creative impulses in the form of giant, eccentric constructions — from owls, dolls, pigs, and ships, to coffee pots and fruit. Their symbolic intent was guileless, yet they were marginalized by history. But, over the past 40 years, California’s architectural anomalies have regained their integrity, and are now being celebrated in this freshly revised compendium of buildings, California Crazy.
Brimming with the best examples of this architectural genre, California Crazy includes essays exploring the influences that fostered the nascent architectural movement, as well as identifying the unconventional landscapes and attitudes found on Los Angeles and Hollywood roadsides which allowed these buildings to flourish in profusion.
In addition, California Crazy features David Gebhard’s definitive essay, which defined this vernacular movement almost forty years ago. The California Crazy concept is expanded to include domestic architecture, eccentric signage, and the automobile as a fanciful object.
«Heimann’s bible of oddball buildings has opened many eyes to the fascinating catalysts behind an architectural subculture that is widely ignored by traditional academics.» - anothermag.com
📖 Розбір книжки
📊 Характеристики
Таблиця характеристик
| Розмір | 21,7 × 15,6 см |
|---|---|
| Вага | 1,1 кг |
| Тип ілюстрацій | Чорно-білі |
⭐ Відгуки читачів
Оцінка читачів
Джим Хайманн крізь призму "Каліфорнійського божевілля" відкриває нам США не через призму класичних музеїв чи величних монументів, а через очі тих, хто цінував сміливість форми, зухвалість кольору та щиру любов до життя, втілену в архітектурі. Це не просто альбом із зображеннями – це справжня подорож часом і простором, що огортає тебе ароматом бензину, солодощами молочних коктейлів та гуркотом автомобілів. Автор майстерно підбирає візуальний матеріал, що резонує з самою суттю американського попу, його жагою до видовищності та невимушеною грою з реальністю. Від неонових вивісок мотелів, що мерехтять у нічній темряві, до будинків, які нагадують космічні кораблі чи гігантські фрукти, – кожен кадр дихає епохою, коли архітектура перестала бути лише функціональною спорудою і перетворилася на справжнє мистецтво, що прагне вразити, розважити і, зрештою, продати. Хайманн зумів вловити цей дух, показавши, як побут і культура сплітаються в унікальні архітектурні форми, що стали символами певної епохи та її мрій. Ця книга стане справжньою знахідкою для всіх, хто втомився від сірості буднів і прагне зануритися у світ яскравих фарб та несподіваних рішень. Любителі вінтажу, поціновувачі поп-культури, дизайнери, архітектори та просто люди з незгасною цікавістю до світу – усі знайдуть тут щось своє. Це видання можна порівняти з добрим роуд-тріпом, де кожен поворот відкриває нові, несподівані пейзажі, змушуючи захоплено видихати. Можна провести паралелі з іншими візуальними дослідженнями історії культури, але "Каліфорнійське божевілля" вирізняється своєю безпосередністю та щирою любов'ю до об'єкта свого дослідження. Проте, слід зауважити, що для тих, хто шукає глибокого аналітичного тексту чи суто академічного підходу, ця книга може здатися дещо поверхневою. Це, перш за все, візуальна ода, де зображення говорять самі за себе, а текст слугує радше ніжним супроводом, що не відволікає від головного – від яскравої, зухвалої краси.
❓ Поширені запитання
Джим Хайманн — американський графічний дизайнер, ілюстратор, історик культури та колекціонер, чия робота глибоко занурюється в американську візуальну культуру, особливо в її післявоєнний період. повна біографія →
Є питання про товар?
Запитайте — менеджер передзвонить або напише, а відповідь з'явиться тут, на сторінці товару.
