82
Hokusai
✍️ Ріаннон ПеджетЖиття та творчість японського майстра укійо-е Хокусая, що змінив західне мистецтво.
«Hokusai» Ріаннон Педжет присвячена життю та творчості видатного японського художника. Книга розкриває вплив його робіт на імпресіонізм та модернізм, аналізуючи еволюцію стилю та ключові серії гравюр. Видання ілюстроване кольоровими репродукціями творів майстра. Воно буде цікавим мистецтвознавцям, студентам та шанувальникам азійської культури.
Книга вийшла у видавництві «Tashen» 2018 року.
📝 Опис книги: Hokusai
Meet the artist whose majestic breaking wave sent ripples across the world. Hokusai (1760–1849) is not only one of the giants of Japanese art and a legend of the Edo period, but also a founding father of Western modernism, whose prolific gamut of prints, illustrations, paintings, and beyond forms one of the most comprehensive oeuvres of ukiyo-e art and a benchmark of japonisme. His influence spread through Impressionism, Art Nouveau, and beyond, enrapturing the likes of Claude Monet, Berthe Morisot, Edgar Degas, Mary Cassatt, and Vincent van Gogh. Hokusai was always a man on the move. He changed domicile more than 90 times during his lifetime and changed his own name through over 30 pseudonyms. In his art, he adopted the same restlessness, covering the complete spectrum of Japanese ukiyo-e,“pictures of the floating world”, from single-sheet prints of landscapes and actors to erotic books. In addition, he created album prints, illustrations for verse anthologies and historical novels, and surimono, which were privately issued prints for special occasions. Hokusai’s print series Thirty-Six Views of Mount Fuji, published between c. 1830 and 1834 is the artist’s most renowned work and, with its soaring peak through different seasons and from different vantage points, marked the towering summit of the Japanese landscape print. The series’ Under the Wave off Kanagawa, also known simply as The Great Wave, is one of the most recognized images of Japanese art in the world. This TASCHEN introduction spans the length and breadth of Hokusai’s career with key pieces from his far-reaching portfolio. Through these meticulous, majestic works and series, we trace the variety of Hokusai’s subjects, from erotic books to historical novels, and the evolution of his vivid formalism and decisive delineation of space through color and line that would go on to liberate Western art from the constraints of its one-point perspective and unleash the modernist momentum.
The author
Rhiannon Paget studied at Tokyo University of the Arts and received her doctorate in Japanese Art History from the University of Sydney, Australia. The curator of Asian art at the John & Mable Ringling Museum of Art in Sarasota, Florida, she has published research on Japanese woodblock prints, textiles, board games, and nihonga.
📊 Характеристики
Таблиця характеристик
| Розмір | 26 × 21 см |
|---|---|
| Папір | Крейдований |
| Тип ілюстрацій | Кольорові |
⭐ Відгуки читачів
Оцінка читачів
Просто неймовірна книга! Купила її на подарунок мамі, вона художниця, і в захваті від ілюстрацій Хокусая.
Придбав для себе, як шанувальник японського мистецтва. Зобразили цікаво, але місцями переклад трохи незграбний, відчувається машинний переклад.
Зачарована! Я читала цю книгу, розглядаючи кожну сторінку. Візуальна історія вийшла дуже гарною та надихаючою.
Відмінне видання, купила, щоб знайомити з мистецтвом доньку. Ілюстрації Хокусая чудові, а формат коміксу робить книгу доступною для дітей.
«Хокусай» Ріаннон Педжет від Taschen — це не просто книга, а справжня подорож у глибини генія. Авторка майстерно розкриває багатогранність життя Кацусіка Хокусая, майстра, чия творчість стала мостом між Сходом і Заходом. Це не типовий біографічний альбом, а радше уважний аналіз еволюції митця, його пошуків, помилок і невтомного прагнення до досконалості. Сильна сторона видання — це, безперечно, візуальна складова, але Педжет не дає їй домінувати. Натомість, вона створює контекст, пояснюючи, як політичні, соціальні та культурні зміни в Японії періоду Едо впливали на роботи Хокусая. Ми бачимо не лише знайомі «Велику хвилю» чи «Тридцять шість видів Фудзі», а й менш відомі, але не менш цінні твори, які показують широту його інтересів — від пейзажів до зображень побуту, від алегорій до портретів. Авторці вдається оживити образ людини, яка до останніх днів свого життя залишалася учнем, постійно експериментуючи з техніками та матеріалами. Ця книга стане справжнім скарбом для шанувальників японського мистецтва, особливо періоду Едо. Вона буде цікава тим, хто прагне зрозуміти не лише естетику, а й філософію, що стоїть за творами Хокусая. Порівняти її можна з глибокими дослідженнями, що поєднують мистецтвознавство та історичну аналітику, наприклад, з роботами про інших титанів світової культури, де досліджується не лише їхня творчість, а й особистість. Якщо говорити про застереження, то варто зазначити, що книга вимагає певної залученості читача. Це не легке читання для фону, а радше запрошення до діалогу з мистецтвом і його творцем. Іноді деталізація історичного контексту може здатися дещо надмірною для тих, хто шукає лише візуальне задоволення. Проте, саме ця глибина робить «Хокусая» справді вартісним.
❓ Поширені запитання
У каталозі Mirava представлено 3 книги видавництва «Taschen» та «Tashen». Основні напрями — мистецтво і комікси. Роки видань: 2018–2025. Усі книги автора можна переглянути нижче. повна біографія →