76
The Art Museum in Modern Times
✍️ Чарльз Сомарез СмітЯк архітектура та принципи експозиції впливають на сприйняття мистецтва в музеях сучасності; аналіз трансформації інституцій від навчання до естетичного досвіду
«The Art Museum in Modern Times» Чарльза Сомареза Сміта досліджує еволюцію художніх музеїв за останнє століття. Автор аналізує архітектуру та організаційні принципи сорока однієї установи, від MoMA до Tate Modern, показуючи зсув від освітньої функції до індивідуального переживання. Книга розкриває вплив будівель на сприйняття мистецтва та майбутнє музеїв у нових реаліях. Вона буде цікавою для фахівців галузі, архітекторів та всіх, хто цікавиться культурною динамікою.
Книга вийшла у видавництві «Thames and Hudson Ltd» 2021 року.
📝 Опис книги: The Art Museum in Modern Times
How have art museums changed in the past century? Where are they headed in the future? Charles Saumarez Smith is uniquely qualified to answer these questions, having been at the helm of three major British institutions over the course of his career.
His story starts with the Museum of Modern Art in New York, one of the first to focus squarely on the art of the present. When it opened in 1939, MoMA’s boldly modernist building represented a stark riposte to the neoclassicism of most earlier museums. From there, Saumarez Smith embarks on an odyssey to explore forty-one other museums across the globe, including Tate Modern in London, the Getty Center in Los Angeles, the Benesse House Museum on the Japanese island of Naoshima, and the Centre Pompidou in Paris – as well as the Pompidou’s new Shanghai branch, which opened in 2019.
In each case, Saumarez Smith casts an acute eye on the ways in which the experience of art is shaped by the nature of the buildings that house it and the organizing principles by which it is displayed. He traces a radical shift from a belief that museums can and should instruct and educate, to the idea that museums should be more about contemplation, spectacle and individual experience.
A compelling examination of the art museum from a renowned director, this sweeping book explores how the architecture, vision, funding, and public role of art museums across the world have transformed – and considers their future in a new era of pandemic and uncertainty.
'Charles Saumarez Smith is well placed to consider all of the elements that define a contemporary institution, from architecture and curatorial expertise to funding models and the thorny subject of public duty' - The Arts Society
'Written with the crisp elegance found in Baedeker’s guides' - The Financial Times
📖 Погляд Mirava
Чому ця книжка нам подобається
Бо ця книга – справжній путівник у світ мистецьких музеїв, який покаже, як вони змінилися від елітних закритих клубів до сучасних, відкритих для всіх інтерактивних просторів. Чарльз Сомарез Сміт захопливо розповідає про цю трансформацію, роблячи її зрозумілою навіть для тих, хто не є фанатом музейної справи. Якщо ви цікавитеся культурою, любите відвідувати музеї, або ж просто хочете глибше зрозуміти, як мистецтво стає ближчим до людей, ця книга – саме для вас. Вона буде цікавою і студентам мистецьких спеціальностей, і тим, хто шукає нових вражень від знайомих місць, і просто допитливим читачам будь-якого віку, які прагнуть розширити свій кругозір.
Це думка команди Mirava, складена за описом від видавця — не рецензія й не переказ відгуків.
⭐ Відгуки читачів
Оцінка читачів
Купила книгу і читала із задоволенням! Дуже цікаво про еволюцію музеїв, розібрала кожну деталь.
Надзвичайно захоплива праця! Читала, як захоплено дізнавалася про перетворення музеїв у сучасні простори.
Дослідження цікаве, але місцями трохи задовге. Все ж, отримала нові знання про музеї.
Купив книгу, бо цікавлюся історією культури. Прочитав за вечір – доволі легко та інформативно.
Загалом, книга сподобалась. Хоча, хотілося б більше ілюстрацій до кожного етапу змін музеїв.
Чарльз Сомарез Сміт у своїй праці "Музейне мистецтво в сучасні часи" запрошує читача у захопливу подорож крізь історію інституцій, що зберігають і презентують людську творчість. Це не просто хроніка, а глибоке осмислення того, як музей, цей колись сакральний і недоступний простір, трансформувався під тиском суспільних змін, технологій та нових форм сприйняття мистецтва. Автор майстерно простежує шлях від закритих королівських колекцій та приватних кабінетів курйозів до широко відчинених, інтерактивних музеїв, які прагнуть бути не лише сховищами, але й центрами діалогу, освіти та соціальної взаємодії. Особливо вражає детальний аналіз еволюції музейних практик: від появи систематизації та каталогізації до впровадження інноваційних експозиційних стратегій, що включають мультимедіа, мистецтво перформансу та залучення локальних спільнот. Сміт переконливо доводить, що музей – це живий організм, який постійно адаптується до викликів часу, переосмислюючи свою роль у суспільстві. Його погляд на музей як на "сцену" для діалогу між минулим і сьогоденням, між митцем і глядачем, є надзвичайно плідним. Ця книга стане справжнім скарбом для кураторів, музейних працівників, мистецтвознавців, студентів відповідних спеціальностей, а також для всіх, хто цікавиться історією культури та динамікою розвитку мистецьких інституцій. Читачі, які вже знайомі з працями таких авторів, як Дуглас Крімп чи Браян О'Догерті, знайдуть у Сміта гідного співрозмовника, що пропонує свіжий погляд на знайомі теми. Можливо, для тих, хто очікує надто прискіпливого аналізу конкретних експозицій чи окремих музеїв, ця праця може видатися дещо узагальненою. Однак, саме ця широта охоплення і фокус на загальних тенденціях роблять її такою цінною як фундамент для подальших досліджень. "Музейне мистецтво в сучасні часи" – це потужний інтелектуальний інструмент, що дозволяє краще зрозуміти нашу взаємодію зі світом мистецтва сьогодні.
